PaaS模式無論是以B2B Business Model為影視產業客戶提供無縫的體驗，或是B2C模式賦能獨立創作者與電影製作人，都是創新生態系的重要基礎，此策略不僅可促進外資與技術交流，也能以台灣為核心，建立「文化輸出＋AI服務」雙軌並行的新經濟模式。
六、策略方向：打造 AI 影視平台與全球服務模式
AI影視製作的落地發展，需以「平台化架構」為核心，建構技術、創意與治理三位一體的產業體系。首先，在技術層面，應建立智慧製作基礎設施，整合AI劇本生成、分鏡設計與後製模組，發展「Production-as-a-Service（PaaS）」服務。此種平台能讓中小型影視團隊以租用方式取得專業級AI製作資源，降低設備投資與技術門檻，同時促進跨團隊的知識共享與協作。
其次，內容治理與授權制度的建構亦為關鍵。AI生成內容若無透明的資料授權與權責歸屬機制，將削弱市場信任與國際合作基礎。為此，應建立「AI內容治理機制」確保訓練資料合法、使用目的明確，並引入標示與溯源制度，以保障創作者、演員與消費者權益。這不僅是法制問題，也是產業永續發展的基礎工程。
最後，在全球化戰略上，台灣應積極參與國際合作，與各國際AI製作平台對接，形成標準互通的生態鏈。同時，可透過跨國共製與投資合作，吸引國際影視公司在台設立AI製作中心，打造「亞洲AI製作基地」品牌。PaaS模式無論是以B2B Business Model為影視產業客戶提供無縫的體驗，或是B2C模式賦能獨立創作者與電影製作人，都是創新生態系的重要基礎，此策略不僅可促進外資與技術交流，也能以台灣為核心，建立「文化輸出＋AI服務」雙軌並行的新經濟模式。
七、政策倡議：文化科技融合的國家戰略
要讓AI真正落地並推動影視產業轉型，必須從國家層級制定文化與科技融合的整體戰略。一些可能的行動方案包括：首先跨部會資源整合並統籌AI影視政策方向與資源配置，此舉可避免政策重疊與資源分散，並建立統一的影視AI發展藍圖。
其次，「影視AI資料中心」也是必備基礎，彙集合法授權的影像、音訊與劇本文本資料，提供產學界作為AI訓練基礎。透過開放但合法授權使用的資料平台，既能促進創新，也能維持資料安全與權益平衡。同時，以AI製作學院等機制，培養新世代AI導演、AI製片與虛擬製作設計師，形成人才與技術的長期累積。
在法制面，各項應用的「AI授權與標示準則」必須持續訂定，明確規範AI生成內容的權利歸屬與標示方式，保障創作者與演員權益。政策上則可推動「AI影視創新專案補助」與「國際合製科技應用獎勵計畫」，鼓勵跨國合作與國際市場拓展。為提升國際能見度，甚至可建立國家級品牌策略，例如以「Smart Production, Made in Taiwan」作為文化科技外交主軸，向全球展現台灣結合創意與科技的軟實力。
八、結論：以 AI 為引擎，開啟台灣影視產業的全球新篇章
AI製作平台的興起象徵影視產業正式進入智慧製作時代，這場變革不僅改變了製作流程，更重新定義了文化內容的生產與傳播方式。AI使得影視創作從人力密集轉向智慧協作，讓創作者能以更高效率的方式開展創作與全球發行。對台灣而言，AI不只是技術革命，更是文化轉型與產業升級的典範轉移。
然而，技術紅利同時伴隨倫理與法制挑戰。若缺乏透明治理與明確授權，AI生成內容將可能引發信任危機。未來的核心在於如何建立「創意為魂、科技為器、制度為基」的治理架構，讓AI既能強化創作力，也能維持產業的永續性。當台灣能以此為方向，結合文化創意與科技創新的雙軌發展，便有機會成為亞洲AI影視製作的重鎮，開啟屬於自己的文化科技新時代。
最後還是要強調，AI是工具，創意仍是靈魂，唯有將兩者結合，台灣影視才能在世界舞台上，以智慧與文化雙軌驅動，迎接下一個黃金時代。台灣若能在此刻以平台化思維結合創意與技術，將不僅僅只是「跟上AI浪潮」，而是有機會以優質的內容打造文化與科技並行的全球新典範。
